Архитекти и дизајнери од водечки фирми, како и инфлуенсери и експерти, ќе ги испитаат силните и слабите страни на размислувањето и практиката на современиот дизајн, истражувајќи прашања како што се истражувањето, технологијата и здравјето.
Преку длабока анализа, критичка перспектива и детално известување, членовите на Метрополис ќе ви ги дадат алатките што ќе ви бидат потребни во наредната година.
Во 2019 година, два музеи наречени Баухаус се појавија во германските културни кругови. За да ја искористи стогодишнината на дизајнерското училиште, музејот Баухаус во Вајмар беше првиот што излезе од неговите порти, отворен на почетокот на април. Неколку клика подоцна, музејот Баухаус во Десау го следеше примерот на почетокот на септември. Третиот проект, одложеното проширување на архивата/музејот Баухаус Гешталтунг на Валтер Гропиус од 1979 година во Берлин, не го задржа темпото и се очекуваше да биде отворен уште неколку години.
Моментално во Берлин, јаболката на капетанот Гропиус е урнат во каллив ров и неговата програма е преместена во привремен анекс. Зградата, изградена во 1976 година, истата година кога ГДР го обнови кампусот Десау во Капитан, отворен во 1979 година, никогаш не била особено популарна и покрај драматичното зголемување на пешачкиот сообраќај по падот на Берлинскиот ѕид. Очигледно ова беше резултат на компромис: првичниот план на Гропиус во 1964 година за косина локација во Дармштат, мал град во близина на Франкфурт, беше спречен од локалните политичари. Дури следната деценија, по смртта на Гропиус, проектот најде место во тогашниот Западен Берлин. Сепак, ова нарушување го наруши оригиналниот план и бараше обемни модификации (особено конверзија на зградата во рамна површина) од помошникот на Гропиус, Алекс Цијанович.
Секоја живост од првиот нацрт беше методично убиена во бледата финална верзија. Според зборовите на критичарот Сибила Мохоли-Наги, тој е модуларен, без верба во својата логика и субтрактивен, „без огнена желба за нов потенцијал“. Ја користеше секоја прилика да се соочи со Гропиус во неговите стари државнички денови. Површината, која, спротивно на репутацијата на училиштето, беше извор на загриженост за занаетчиството кај архитектите на Баухаус, беше мат. Познатиот наведнат покрив, како и живата кривулеста рампа додадена од Цвијановиќ, имаат за цел поголема висина, но не успеваат. Тоа не беше Баухаус.
Случајот со архивите на Баухаус е поучен затоа што го истакнува проблемот на градење „бренд“, особено традиционален бренд како Баухаус. Магијата едноставно не може да се врати, исто како што трагедијата станува фарса, а фарсата - меметички нихилизам. Додека секој град во светот создава „модерни“ згради, тие имаат повеќе заедничко со најпознатите школи за дизајн на 20 век отколку со виралноста на ИКЕА и Алукобонд.
Сепак, генијот на Баухаус лежеше во запаливата политичка ситуација што го принуди да постои. Од лавата на светските војни, се појави нов дух, кој Гропиус го изрази во својот манифест од 1919 година при основањето на училиштето во Вајмар. „Кристализација“ е клучниот термин, како и неговата незаборавна опомена: „Уметноста конечно мора да го најде својот кристален израз во големото уметничко дело. Ова големо уметничко дело, оваа идна катедрала, внесува изобилство светлина во најмалите предмети од секојдневниот живот. живот.”
Затоа, не е случајно што најкопираната слика од раниот вајмарски период на Баухаус беше дрворез од Лајонел Фајнингер кој прикажува призматична „социјалистичка катедрала“. Ова е социјализмот на Вилијам Морис, земен и братски, попуштајќи се на сензуалното чувство и на суштината на видовите пред инструменталниот разум. Уметноста, односно занаетот, ќе биде мерка на претпазливост од ужасите на механизирана војна на која ќе прибегне буржоазијата дома и во странство.
Она што е потребно наспроти ваквата конфронтација се емоции и хуманост, а каде е подобро да се заземе оваа позиција отколку во Вајмар, нервниот центар на германското просветителство, родното место на Гете и Шилер? Но, набрзо експресионистичкото есперанто кое лебдеше во студијата на Баухаус се претвори во уште еден дизајнерски теизам, поаголен и пофрагментиран, делумно заснован на делото на Де Стијлист на Тео ван Дозбург.
Хајке Ханада, архитектот кој го дизајнираше музејот Баухаус во Вајмар, имаше мала куповна моќ за било кое влијание. Сквотирана бетонска коцка, изразува дел од вознемиреноста скриена во експресионизмот, но ја негира неговата спасоносна благодат. Соодветно со оглед на важноста на Вајмарската политика на истребување поддржана од нацистичката машина, како и близината на локацијата до Гауфорум (административната зграда каде што беше развиена политиката) и концентрациониот логор Бухенвалд (каде што беше спроведена политиката). Обемот на музејот има само неколку прозорци, што му дава силно чувство на цврстина. Се чини дека стратегијата е интернализирана негативна иницијација, доколку не беше воздушеста внатрешност, која сепак страда од пренагласување на централно, многу тесно скалило.
За сите оние компресирани и тешки лежишта, ова не е „силос“ како што тврдат некои рецензенти. Архитектонската критика отсекогаш имала вознемирувачка конвенција со споредбите. Во овој случај, искушението е разбирливо - толку блиску до Гауфорумот и соседниот двор што некогаш ја носеше почесната титула „Адолф Хитлерплац“ - и, во секој случај, укажува на верзијата А од законот на Дервин: секоја дискусија за Баухаус ќе води на нацизмот.
Училиштето првпат беше исфрлено од Вајмар кога разбеснетите провинциски власти го повлекоа финансирањето. Тој се преселил во Десау и училиштето ги поминало своите златни години (1926 година) во кампусот Гропиус со шрафирање. Гропиус му ја префрли палката на насмеаниот комунист (и архитектонски супериорен) Ханес Мајер. Училиштето се прошири, а во исто време, учениците станаа поцелосно ангажирани со светот надвор од нивните студија. Ова стана проблем, Мејер беше принуден да замине и Миес ван дер Рое зачекори во празнината. Тој ја напушти наставната програма и го префрли својот фокус од работничките станови, како и рекламирањето, сликарството, скулптурата и театарот, во платоновата вила со рамно стакло. Студентското истражување на индустриските и историските мистерии е пренасочено кон проучување од прст до усна на архитектонската форма. Но, тоа е во ред, затоа што тука се појавуваат кафени кошули, а некои дури и се влеваат во Баухауслер. Тие го нарекоа училиштето „аквариум“ и го испратија во Берлин, каде што на крајот подлегна на заканата од Културкампф.
Баухаус беше една од првите жртви на фашизмот, што доведе до растурање на неговите водачи преку границите и хемисферите. (Повторно Мохоли-Наги: „Во 1933 година Хитлер го затресе дрвото и Америка ги жнееше плодовите на германскиот гениј.“) До крајот на векот, Гропиус, Бројер и други беа добредојдени во срцето на американскиот интелектуален свет. . И „feel“ – глупавиот прекар што му го дал новиот пријател – почна проактивно да ги брише записите. Вајмарскиот период беше целосно убиен, а социјалистичката струја на училиштето беше пренасочена. Она што останува е неговиот Баухаус во Десау, институција премногу модерна за Стариот свет.
Баухаус беше основата на стратегијата за мека моќ на ЦИА за поткопување на високиот профил на Советскиот Сојуз по Втората светска војна. Десау, универзитетскиот кампус и градот беа под советска контрола, но вистинскиот Баухаус, како демократијата, живееше во првиот свет. Како што покажаа научниците како што е Кетлин Џејмс-Чакраборти, различните струи на модерноста што постоеле пред, во исто време, па дури и откако германскиот Баухаус - Ној Бауен, експресионизмот, Вајмарската Лихтрекламе - беа официјално инкорпорирани во Баухаус, брендот ќе биде увезени низ целиот свет. . Групата на НАТО.
Но, во архитектурата на Ехт Баухаус на неговата родна земја, двете раце се најважни. Покрај училишните кампуси, има и згради за учебници, како што е мајсторската вила на Гропиус за мајсторите на Баухаус (неопределен, Кандински, Мохоли-Наги) и необразовни, не-штуконски работи, имено Канцеларијата за вработување Гропиус (1929) и Ханес Мајер. Измамно едноставна куќа со балкон (1930). Во Вајмар, Haus am Horn во 1923 година беше првиот обид за овој жанр. Дури и подалеку од Централна Германија беше синдикалното училиште на Мајер АДГБ во Бернау, во близина на Берлин, во 1930 година.
Дури и по еден век, зградите сè уште пукаат поради нивната чиста сила на пример. Се разбира, можно е да ја немаме лутеранската чистота, која Баухауслерите веќе ја урнаа во нивните секојдневни општествени односи. Или несериозен концептуален афлатус („ново единство“), или технократска химна (уметност и технологија, технологија и уметност, амин).
Па, благодарение на Addendum Architects, студиото зад музејот Баухаус Десау во Барселона, Шпанија. Ги елиминира најнепријатните карактеристики на бандата Десау, додека ги задржува тврдите линии и чудната типографија. Не може да се каже дека зградата е извонредна. Дијаграмот е многу едноставен, класична врска помеѓу виртуелното и реалното: изложбена сала со континуиран јасен распон надвиснува на сала со мешан дизајн со континуиран јасен распон. Горната половина е обоена во црна боја за да се скрие содржината, додека долната половина го остава проѕирниот плик недопрен.
Толку скромно досега. Но, со оглед на истакнатата локација на зградата во голем парк во центарот на градот, стаклените прозорци не се толку проѕирни како што би требало да бидат. Архитектите имаа намера да ја дематеријализираат фасадата (во духот на Баухаус), така што и внатре и надвор беа заматени, но надвор од тоа, присуството на музејот на други јавни места изгледаше наметливо.
Во меѓувреме, проширувањето на музејот во Берлин е најелегантното од новите дела. Поголемиот дел од проектот ќе биде скриен под земја, а петкатната кула ќе биде единствената видлива надградба на планот. Има тенки, параметарски правилни столбови однадвор, оставајќи го внатрешниот под (за музејското кафуле и продавница) целосно отворен. Staab Architekten беше преземен од комисијата во 2015 година и беше мудро да се задржи одредено растојание помеѓу постојната зграда и сопствената, со цел подобро да се елиминира секое директно влијание.
Иронично, голем дел од тврдењата на Баухаус за историјата се поврзани со архитектонското дело за кое е виновна. Со исклучок на зградите Мејер и кампусот во Десау, „архитектурата на Баухаус“ е малку погрешна. Другите активности во училиштето, од ткаење до дизајн на тапети, од сликање до рекламирање, беа иновативни и сè уште ја доловуваат нашата имагинација. (Всушност, Баухаус немаше архитектонски план за поголемиот дел од своето постоење.)
Што ќе ги држи студентите будни ноќе ако Баухаус се реструктуира во 2019 година? Ова е прашањето што го поставува новата книга Иднината на Баухаус (МИТ Прес), а меѓу многуте разновидни и навремени одговори, архитектурата, односно архитектурата, никаде ја нема. Но, не можете да започнете кампањи за масовен туризам само за доброто на замрзнатите идеи - ризична нова интелектуална сопственост.
На потенцијалните патници исто така не им е дозволено да шетаат во таписеријата Алберс. Не можете да живеете во слика на Klee или да го притиснете телото на контурите на чајникот на Брант. Но, можете да се качите во авион, да одите до Берлин, да возите до Десау, да фатите такси до Гропиусалле 38, да прошетате низ тие (повеќе од црвени) црвени врати, да се фотографирате по скалите, во продавницата за подароци, во жалост. . во трпезаријата е твојата изгубена младост. Можете дури и да преноќите.
Можеби ќе ви се допадне и Далеку од Храмот на разумот, Баухаус е изопачен котел.
Претплатете се на нашиот билтен за да ги добивате најновите ажурирања, ексклузивни содржини и понуди за претплата директно во вашето сандаче!
Време на објавување: 23-ти септември 2022 година